TALK: 由血肉果汁機《GIGO》的聆聽經驗反思「台式文化」與「重金屬音樂」的矛盾

一樣是音樂社會學的作業，放上來記錄一下；這篇主題和目前進行中的論文無關，應該比較沒有複製貼上感了XD。

雖然後面寫的文字可能有點尖銳，但希望大家不要誤會，這不是篇批判金屬頭的作業，只是講話討人厭的血肉腦粉在表達愛意而已！XD

作業二：請選擇一張你喜歡的音樂專輯，國別、時代與類型皆不限，但必須是完整的一張唱片專輯（EP 迷你專輯亦可，但單曲不行），並說服至少兩位鮮少或討厭此音樂的親友嘗試聆聽。記錄下他們的心得分享（甚或爭論）內容，並討論造成個人差異感受的社會因素，如世代、族群、性別、階級、城鄉或文化差異等。

專輯：GIGO

樂團：血肉果汁機

專輯年分：2015

血肉果汁機《GIGO》是我認為在2015年，最優秀的一張台灣專輯。他們以這張專輯得到金音獎「最佳搖滾專輯獎」，並入圍最佳樂團，不僅將金屬樂融合了嗩吶、台灣宮廟文化，歌詞中加入外星/宇宙世界觀，處處暗喻著在平行世界、宇宙中，正在進行或即將發生的事件；同時也發展出一套「血肉哲學」：這些事不是沒發生，只是你不知道。

這樣創新的世界觀與編曲，打造了血肉果汁機的主要風格，即使《GIGO》已不如奠定他們台式風格的EP《粗殘台中》般，以電吉他演奏、模仿民俗樂器旋律，展現出樂團創意、技巧兼具的實力，卻也足以讓未接觸過的聽眾留下深刻印象，成為近年台灣獨立樂團界的當紅炸子雞。

選擇以這張專輯當作本次聆聽經驗比較的主題，除了某部分的私心（好東西與好朋友分享）外，同時也在於血肉果汁機身分的「矛盾」：重金屬音樂是西方的發明，文化概念、分類依據也是由西方主導，但血肉果汁機卻以「台式文化」作為編曲主軸；即使早在2011年，閃靈發行《高砂軍》時，國際樂評便開始以「台灣金屬」（Taiwanese metal）、「東方金屬」（orient metal）的新詞彙形容閃靈的音樂，但與閃靈以交響、民謠黑金屬做為基底的音樂相比，以死蕊（deathcore）、殘酷死亡金屬（brutal death metal）混種的血肉果汁機聽來又更「台」、更粗殘（台語；指「粗暴、凶狠」）、更重口味。

即使已將《GIGO》這張專輯推薦給許多朋友，但在尋找本次的聆聽對象時，還是稍微猶豫了一下。而經過與親友們的討論、爭辯後，決定將文章的對象放在兩位彼此完全不認識的親友身上；一位是「討厭金屬樂」的 A，而另一位是喜愛國外金屬樂團、嘗試接觸各種曲風，卻鮮少聆聽台灣金屬樂團的 B。

TALK: 當台中市區變成金屬頭集散地：回顧首屆山海屯音樂節（2014/08/09-10）

好久沒更新了，想不到碩班會這麼讓人發懶（本來就懶）XDD

上學期因緣際會修了台大李明璁老師所開的「音樂社會學」，學期初莫名引起爭議的加簽小作業，以及學期結束後的事件（想不到會是老師最後一次開音樂社會學QQ）先不提，我只是想把自己偷渡私心的三篇期中報告放上來而已。也感謝老師看到這些立場明顯的報告，還是給了很甜的分數QQ

接下來的三篇文章會附上原本的作業要求，以及（經部分修飾呈現的）作業全文，當作紀錄。

作業一：自行選取一個自然環境或人為地點、場所或社會活動情境，進行其中音景（soundscape）的聆聽、體驗和考察，並寫成報告。或者，你也可以尋找一個過去曾經存在而如今已消失的音景，如某個結束營業的表演場所或唱片行，或者某次獨特的音樂活動等，對它進行脈絡耙梳（透過報導或訪談等史料搜集），寫成報告。

號稱「最漂丿（瀟灑）音樂節」的「山海屯音樂節」，以龐克、後硬核（post-hardcore）、金屬核（metalcore）等重型音樂曲風 [註] 為主題，雖只辦過三屆，卻已有許多忠實粉絲，成為台灣的新一代指標性音樂節。

 [※補充：此篇作業為今年4月所寫，故不提第四屆]

在被某些樂迷戲稱為「音樂產業沙漠」，獨立音樂現場鮮少爆滿的台中，為何山海屯能異軍突起、脫穎而出？面對三屆層出不窮的大風大浪（第一屆的 Born of Osiris 臨時取消、第二屆的蘇迪勒颱風與 Limp Bizkit 事件，以及第三屆的 Papa Roach 破局），遍體鱗傷、負債累累的這個音樂節，究竟是如何得到眾多樂迷的支持？

身為三屆都有參戰的樂迷之一，或許透過樂迷（自身）經驗與觀察周遭親友的反應，會比單純透過訪問、報導進行脈絡耙梳，更能找到說服自己的答案。首先，必須從重金屬音樂 [註]，以及其樂迷文化說起：